Descripción
Mucho antes de convertirse en uno de los artistas más renombrados del cine mundial, el gran cineasta iraní Abbas Kiarostami comenzó su carrera cinematográfica en el Instituto para el Desarrollo Intelectual de Niños y Jóvenes Adultos de Teherán (también conocido como Kanoon), donde perfeccionó su estilo y temas distintivos. Durante sus primeras décadas como cineasta, Kiarostami se movió libremente entre el documental, la narrativa e incluso la animación, y entre alegres cortometrajes hechos para niños y sutiles obras que exploran las luchas de los adolescentes. A menudo usando el aula como laboratorio, investigó las tensiones sociales y políticas en la sociedad iraní durante los turbulentos años antes y después de la revolución de 1979.
Incluye:
NAN VA KOUTCHECH / BREAD AND ALLEY (1970)
“La madre de todas mis películas”, según Abbas Kiarostami, comienza como una anécdota despreocupada sobre un niño que se dirige a casa por los callejones de Teherán con una hogaza de pan. Variaciones tanto del niño como del anciano que ve y empieza a seguir influirán en futuras películas de Kiarostami, al igual que el uso del “tiempo muerto”, la estructura del viaje y la articulación poética del espacio. La escena final, con un perro y una puerta, concluye con una irónica ambigüedad.
ZANG-E TAFRIH / THE BREAKTIME (1972)
Sancionado en la escuela por romper una ventana, un niño se une a una multitud de compañeros en una salida cacofónica hacia las calles de Teherán. Luego participa brevemente en un partido de fútbol improvisado, pero lo interrumpe robando el balón y huyendo, y termina vagando sin rumbo por una autopista concurrida. Sin diálogos, pero con un sonido concreto no sincronizado en todo momento, esta melancólica película muestra a Abbas Kiarostami ampliando su vocabulario visual con zooms y tomas desde grúa y helicóptero.
TADJREBEH / EXPERIENCE (1973)
Basada en una historia de Amir Naderi, coguionista de la película, esta escena de la vida de un chico de catorce años sigue sus esfuerzos por sobrevivir en la gran ciudad, trabajando como camarero y asistente en un estudio fotográfico, haciendo recados y, brevemente, intercambiando miradas con una guapa chica de clase media. Sin música y con escasos diálogos, y distinguida por sus composiciones oscuras y elegantes, la película ofrece una reflexión impresionista sobre la soledad adolescente.
MOSSAFER / THE TRAVELLER (1974)
El primer largometraje de Abbas Kiarostami se centra en un niño de una ciudad de provincias, tan ansioso por ir a Teherán a ver un partido de fútbol que miente a los adultos y engaña a otros niños. Una película de búsqueda que también es un estudio de la obsesión juvenil, filmada en un blanco y negro vanguardista con una energía serena que coincide con la de su héroe. El Viajero tiene un final mordazmente irónico y una de las mejores interpretaciones infantiles en la obra temprana de Kiarostami.
DOW RAHEHAL BARAYE YEK MASSALEH / TWO SOLUTIONS FOR ONE PROBLEM (1975)
Este sencillo relato moral parece prefigurar » ¿Dónde está la casa del amigo?». Dos jóvenes escolares, Dara y Nader, son amigos hasta que Dara le devuelve el cuaderno roto a Nader, quien responde con la misma moneda, desatando una creciente batalla que termina en destrucción de propiedad y lesiones físicas. En la segunda solución, Dara se da cuenta de su ofensa y repara el cuaderno, preservando la paz y la amistad. La película está filmada principalmente en primeros planos, con un narrador que narra la acción con humor.
MAN HAM MITOUNAM / SO CAN I (1975)
La primera película de Abbas Kiarostami, dirigida a niños, en lugar de sobre ellos, fue un experimento que combinaba acción real y animación, realizado en colaboración con la animadora Nafiseh Riahi. Mientras dos escolares observan escenas animadas de animales —canguros saltando, peces nadando, etc.—, uno de ellos (interpretado por Kamal, el hijo de Riahi) dice: «Yo también puedo» e imita las acciones. La música es alegre y el ambiente, divertido. El segundo niño es Ahmad, el hijo de Kiarostami.
RANGHA / COLORS (1976)
Aparentemente una película para niños, este ensayo ilustrado sobre la gama de colores que iluminan nuestro mundo tiene el aire de un ejercicio formalista deliciosamente lúdico. Mientras un narrador recorre los colores uno por uno, Abbas Kiarostami nos muestra dónde aparece cada uno en la naturaleza y la vida humana (lo que da lugar a excelentes perspectivas de la cultura de consumo prerrevolucionaria en Irán). Por supuesto, aparece un niño pequeño: en una secuencia memorable, fantasea con ser piloto de carreras.
LEBASSI BARAYE AROSSI / A WEDDING SUIT (1976)
En una galería comercial de tres niveles, un adolescente que trabaja para un sastre es asediado por otros dos chicos que quieren pedir prestado un traje nuevo para usarlo en una salida social antes de entregárselo a su dueño. Una de las películas Kanoon más logradas y con una trama intrincada de Abbas Kiarostami, este drama de aguda observación contiene suspenso, sátira, un trasfondo de violencia e incluso un espectáculo de magia.
BOZORGDASHT-E MO’ALLEM / TRIBUTE TO TEACHERS (1977)
Encargado por el Ministerio de Educación de Irán, este documental sobre los últimos años de la dinastía Pahlavi incluye entrevistas con funcionarios que, como era previsible, elogian la docencia como una profesión sagrada, noble y honorable. Los docentes entrevistados también son menos optimistas; uno de ellos habla de estudiantes desagradecidos y de la baja remuneración del trabajo. Las opiniones contrapuestas expresan el interés de Abbas Kiarostami por la educación, a la vez que expresan algunas de sus reservas sobre cómo se practica.
RAH-E HAL-E YEK / SOLUTION N° 1 (1978)
La inusual película de Kanoon que no incluye niños, esta inusual road movie, rodada durante la revolución, le brindó a Abbas Kiarostami lo que pudo haber sido una grata escapada de la capital. Rodada en un espectacular paisaje montañoso al norte de Teherán, muestra a un joven al borde de la carretera con una llanta, intentando que lo lleven. Tras varios minutos sin éxito, simplemente la toma y la lanza montaña abajo, un viaje visual lírico acompañado de una banda sonora triunfal.
GHAZIEH SHEKL-E AVAL, GHAZIEH-E SHEKL-E DOU WOM / FIRST CASE, SECOND CASE (1979)
Filmada en la primavera de 1979, poco después del derrocamiento del sha, esta extraordinaria película sirve como prueba de Rorschach para quienes tienen una mentalidad revolucionaria. Abbas Kiarostami presenta dos versiones de una situación de disciplina en el aula: en una, un estudiante denuncia a un alborotador; en la otra, siete estudiantes se niegan a delatar, y luego varias figuras adultas influyentes comentan los resultados. Las fascinantes respuestas evocan conflictos entre el orden y la resistencia.
BEHDASHT-E DANDAN / TOOTHACHE (1980)
Aunque gran parte de esta película de Abbas Kiarostami consiste en una charla directa sobre higiene dental impartida por un dentista frente a la cámara, logra ser convincentemente kiarostamiiana en su descripción de la vida del joven Mohammad-Reza en casa y en la escuela antes de que sufra problemas dentales. (Kiarostami encontró al niño mientras le extraían una muela y filmó las primeras partes de la historia posteriormente). El hecho de que algunos espectadores encuentren la película hilarante demuestra el humor que puede acompañar a una gran incomodidad.
BE TARTIB YA BEDOUN-E TARTIB / ORDERLY OR DISORDERLY (1981)
La primera toma muestra a estudiantes bajando una escalera con calma y orden, mientras que la segunda detalla la misma acción como una carrera caótica. Separadas por pizarras y la voz del director Abbas Kiarostami entonando «Sonido, cámara», las secuencias posteriores describen el mismo comportamiento dicotómico en un patio de escuela, en un autobús escolar y en el tráfico caótico de Teherán. Kiarostami la describió como «una película verdaderamente educativa», pero se presenta más como un peculiar aparte filosófico.
HAMSARAYAN / THE CHORUS (1982)
Un anciano pasea por las ruidosas calles de Rasht, y cuando le quitan el audífono, el sonido de la película se apaga, imitando el silencio que lo envuelve. En casa, ocurre lo mismo cuando se quita el audífono, y Abbas Kiarostami intercala sus acciones silenciosas con el clamor de las colegialas que intentan llamar su atención desde afuera. Otra reflexión de Kiarostami sobre los contrastes del silencio y el sonido, la edad y la juventud, la soledad y la solidaridad.
HAMSHAHRI / FELLOW CITIZEN (1983)
La fascinación de Abbas Kiarostami por la cultura automovilística teheraní y los usos del poder en la sociedad posrevolucionaria se conjugan en este documental sobre un agente de tráfico encargado de hacer cumplir las restricciones de circulación en el centro de Teherán (un lugar cercano a la oficina del director en Kanoon). El agente, una estrella de rock en su propio mundo, mantiene una serena autoridad mientras se enfrenta a un flujo constante de conductores exasperados.
AVALIHA / FIRST GRADERS (1984)
Inspirado por su trabajo en Kanoon y la escolarización de sus propios hijos, el primero de los dos largometrajes documentales de Abbas Kiarostami sobre educación se centra en un patio de recreo lleno de niños juguetones y cantores, pero la mayor parte de la acción transcurre en la oficina de un supervisor que debe lidiar con los que llegan tarde y con problemas de disciplina. Casi se puede ver cómo se forman las personalidades de los niños en sus primeros encuentros con las autoridades y sus compañeros fuera del hogar.
MASHGH-E SHAB / HOMEWORK (1989)
En el segundo largometraje documental de Abbas Kiarostami sobre educación, el propio cineasta plantea las preguntas, interrogando a una serie de adorables alumnos de primero y segundo de primaria sobre sus situaciones familiares y las tareas escolares que deben realizar. Resulta que muchos padres son analfabetos. Es revelador que muchos niños puedan definir el castigo (el corporal parece común), pero no el estímulo.
Director: Abbas Kiarostami.
Guion: Abbas Kiarostami.
Protagonistas: Babak Ahmadpoor , Farhang Akhavan , Mohammad Reza Nematzadeh.
Edición de 3 discos (Blu-Ray).
Audio: Iraní.
Subtítulos: Inglés.
