En el Japón del siglo XVI, un grupo de samurais acepta defender una aldea que es constantemente saqueada por forajidos, pese a que la única paga es comida y techo.

Director: Akira Kurosawa.
Guion: Akira Kurosawa, Hideo Oguni, Shinobu Hashimoto.
Protagonistas: Toshirô Mifune, Takashi Shimura, Keiko Tsushima, Yukiko Shimazaki, Kamatari Fujiwara, Daisuke Katô.

Edición de 2 discos (Blu-Ray).

Audio: Japonés.
Subtítulos: Inglés.

Aburrido mientras arbitraba un partido de críquet en un hospital psiquiátrico, Crossley le cuenta a Graves (un visitante) la historia de un misterioso desconocido (también llamado Crossley) que invade la vida y el hogar de un músico local y su esposa. El desconocido afirma conocer magia real, la cual usa para desplazar a su anfitrión y dominar a su esposa. El músico debe encontrar la manera de combatir a Crossley y sus poderes aparentemente implacables. Graves duda de la afirmación de Crossley sobre la veracidad de la historia y comienza a creer que Crossley es en realidad uno de los pacientes.

Director: Jerzy Skolimowski.
Guionistas: Robert Graves , Jerzy Skolimowski , Michael Austin.
Reparto: Alan Bates , Susannah York , John Hurt , Robert Stephens , Tim Curry , Jim Broadbent.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Sus películas han sido calificadas de crudas, escandalosas, sensacionales y audaces. En cuatro décadas de dirección, Samuel Fuller creó una obra legendariamente idiosincrásica, que examina la historia y la creación de mitos de Estados Unidos en westerns, cine negro y epopeyas bélicas. Y, como era de esperar, todo comenzó con fuerza: después de «imprimir la leyenda» con las elegantes películas de serie B I Shot Jesse James y The Baron of Arizona, se metió en problemas con el FBI con The Steel Helmet, la primera película estadounidense en retratar la Guerra de Corea. Estas tres películas independientes, que muestran la diversidad de géneros, el ingenio mordaz y la fuerza subversiva de Fuller, prepararon el terreno para su controvertida carrera cinematográfica.

I SHOT JESSE JAMES (1949)

Después de años de reportajes sobre crímenes, guiones y novelas pulp, Samuel Fuller hizo su debut como director con la solitaria balada de Robert Ford (interpretado por John Ireland de Río Rojo), quien traicionó fatalmente a su notorio amigo Jesse James. A la vez modesta e intensa, Yo disparé a Jesse James es un retrato absorbente de culpa y tormento psicológico, y un comienzo prometedor para el cineasta inconformista.

THE BARON OF ARIZONA (1950)

En uno de sus papeles favoritos, Vincent Price interpreta al legendario estafador James Addison Reavis, quien en 1880 ideó un engaño elaborado y peligroso para autoproclamarse «Barón» de Arizona y, por lo tanto, heredar todas las tierras del estado. Samuel Fuller adapta esta historia fantástica al cine con una narración ágil y elegante y un sutil sentido del humor.

THE STEEL HELMET (1951)

El casco de acero marcó la llegada oficial de Samuel Fuller como una poderosa fuerza cinematográfica. A pesar de su presupuesto relativamente bajo, este retrato de soldados de la Guerra de Corea lidiando con crisis de identidad moral y racial sigue siendo una de las representaciones más impactantes y realistas del director sobre la crudeza de la guerra, así como un reflejo de la irreductible conciencia social de Fuller. Los comentarios de la película sobre crímenes domésticos y de guerra (el fanatismo estadounidense, los campos de internamiento de japoneses-estadounidenses durante la Segunda Guerra Mundial) fueron tan controvertidos que Fuller se convirtió en objetivo de una investigación del FBI.

Director: Samuel Fuller.
Guionista: Samuel Fuller.
Reparto: Reed Hadley , Preston Foster , Vincent Price , Gene Evans , Barbara Britton , Robert Hutton.

Edición de 2 discos (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Opción disponible de abono parcial para encargar este producto. Contáctanos por whatsapp o de forma presencial en el local para saber más.

Un titán del cine cuya influencia se extiende por las artes visuales, la filosofía, la política, la tecnología, la moda y más allá, Stanley Kubrick creó una serie sin precedentes de obras maestras, desde Senderos de gloria hasta Dr. Strangelove, pasando por 2001: Una odisea del espacio, La naranja mecánica, El resplandor y Ojos bien cerrados. Dominando géneros dispares a su antojo, infundió en sus creaciones una visión del mundo mordazmente irónica y un estilo visual iconográfico y fascinantemente preciso, explorando las ansiedades, los enigmas y los horrores del siglo XX con una mirada fríamente devastadora. The Complete Kubrick reúne la totalidad de una obra que abrió el cine popular a nuevos reinos de profundidad moral y misterio metafísico.

«La colección completa de Kubrick tardó dos años en completarse, pero como saben los fans de Kubrick, la relación con sus películas nunca termina del todo», dijo Michael Chaiken, productor de Criterion. «Fue un honor que me pidieran producir esta colección y una enorme responsabilidad: con los fans, con el legado de Kubrick y, en última instancia, con el propio Kubrick, cuyo compromiso con la presentación de su obra se mantuvo constante a lo largo de su vida. Con ese fin, Criterion consultó a los colaboradores más cercanos de Kubrick, a expertos en archivos y a los estudios que han custodiado sus películas a través de generaciones, asegurando que estas obras se vean y suenen mejor que nunca en vídeo doméstico. Como revelan las numerosas entrevistas y documentales de la colección, detrás de la visión oscura y cómica de Kubrick hay un mundo de familia, amigos y relaciones creativas duraderas que hablan del centro humanista de esta singular obra».

Recopilada por primera vez, la colección completa de Kubrick incluye trece largometrajes y tres cortometrajes restaurados en 4K, con las bandas sonoras originales de Kubrick junto con las mezclas 5.1, restauradas y remasterizadas; Más de veinticinco horas de entrevistas, documentales y material detrás de cámaras; y un empaque de lujo ilustrado con fotografías raras, obras de arte y documentos anotados por el propio Kubrick, todo alojado en una caja única inspirada en el legendario archivo del director.

LAS PELÍCULAS:

• Day of the Fight (1951, en sus versiones original y RKO)
• Flying Padre (1952)
• Fear and Desire (1952)
• The Seafarers (1953)
• Killer’s Kiss (1955)
• The Killing (1956)
• Paths of Glory (1957)
• Spartacus (1960)
• Lolita (1962)
• Dr. Strangelove, or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)
• 2001: A Space Odyssey (1968)
• A Clockwork Orange (1971)
• Barry Lyndon (1975)
• The Shining (1980, tanto en su versión cinematográfica como internacional)
• Full Metal Jacket (1987)
• Eyes Wide Shut (1999)

Director: Stanley Kubrick.
Guionistas: Stanley Kubrick , Jim Thompson , Vladimir Nabokov , Dalton Trumbo , Howard Fast , Anthony Burgess.
Reparto: Philip Stone , Joe Turkel , Burnell Tucker , Katharina Kubrick , Kirk Douglas , Patrick Magee.

Edición de 30 discos (UHD4K + Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Directora: Barbara Kopple.
Reparto: Lewie Anderson , RJ Bergstrom , Ron Bergstrom , Wayne Goodnature , Jim Guyette , Jesse Jackson.
Productores: Barbara Kopple , Arthur Cohn.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Wim Wenders.
Guion: Peter Handke, Wim Wenders, Richard Reitinger.
Protagonista: Bruno Ganz, Solveig Dommartin, Peter Falk, Otto Sander, Curt Bois, Hans Martin Stier.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Alemán.
Subtítulos: Inglés.

Director: Fritz Lang.
Guionistas: Thea von Harbou , Fritz Lang.
Reparto: Peter Lorre , Ellen Widmann , Inge Landgut , Otto Wernicke , Theodor Loos , Gustaf Gründgens.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Alemán.
Subtítulos: Inglés.

Director: Vittorio De Sica.
Guionista: Cesare Zavattini, Vittorio De Sica, Gherardo Gherardi, Suso Cecchi d’Amico, Oreste Biancoli, Adolfo Franci, Gerardo Guerrieri. Novela: Luigi Bartolini.
Elenco: Lamberto Maggiorani, Enzo Staiola, Lianella Carell, Gino Saltamerenda, Vittorio Antonucci, Giulio Chiari.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Italiano.
Subtítulos: Inglés.

Visto a través de los ojos de la contraparte cinematográfica de François Truffaut, Antoine Doinel, Los 400 Golpes recrea las pruebas de la propia niñez del director, retratando a sus distanciados padres, los maestros opresivos y el sueño de escapar de todo para conocer el mar.

Director: François Truffaut.
Guion: François Truffaut, Marcel Moussy .
Protagonista: Jean-Pierre Léaud, Robert Beauvais, Claire Maurier, Albert Rémy, Guy Decomble, Patrick Auffay .

Edición de 1 disco (Blu-ray)
Audio: Francés.
Subtítulos: Inglés.

Francia, 1770. Marianne, una pintora, recibe un encargo que consiste en realizar el retrato de bodas de Héloïse, una joven que acaba de dejar el convento y que tiene serias dudas respecto a su próximo matrimonio. Marianne tiene que retratarla sin su conocimiento, por lo que se dedica a investigarla a diario,

Director: Céline Sciamma.
Guion: Céline Sciamma.
Protagonistas: Noémie Merlant, Adèle Haenel, Luàna Bajrami, Valeria Golino, Christel Baras, Cécile Morel, Armande Boulanger, Michèle Clément.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Francés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Sidney Lumet.
Guion: Reginald Rose.
Protagonista: Martin Balsam, John Fiedler, Lee J. Cobb, E.G. Marshall, Jack Klugman, Edward Binns.

Edición de 1 disco (Blu-Ray)
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Federico Fellini.
Guion: Federico Fellini, Ennio Flaiano, Tullio Pinelli, Brunello Rondi.
Protagonistas: Marcello Mastroianni, Claudia Cardinale, Anouk Aimée, Sandra Milo, Rossella Falk, Madeleine Lebeau.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Italiano.
Subtítulos: Inglés.

Director: Wong Kar-wai.
Guion: Wong Kar-wai.
Protagonistas: Maggie Cheung, Tony Chiu-Wai Leung, Roy Cheung, Paulyn Sun, Ping Lam Siu, Tung-Cho Cheung.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Cantonés.
Subtítulos: Inglés.

Director: David Lynch.
Guion: David Lynch.
Protagonistas: Peter Gonzales Falcon, Fiona Florence, Britta Barnes, Pia De Doses, Marne Maitland, Renato Giovannoli.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).

Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Francia, 1770. Marianne, una pintora, recibe un encargo que consiste en realizar el retrato de bodas de Héloïse, una joven que acaba de dejar el convento y que tiene serias dudas respecto a su próximo matrimonio. Marianne tiene que retratarla sin su conocimiento, por lo que se dedica a investigarla a diario,

Director: Céline Sciamma.
Guion: Céline Sciamma.
Protagonistas: Noémie Merlant, Adèle Haenel, Luàna Bajrami, Valeria Golino, Christel Baras, Cécile Morel, Armande Boulanger, Michèle Clément.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Francés.
Subtítulos: Inglés.

Directora: Barbara Kopple.
Guion: Barbara Kopple.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Directora: Barbara Kopple.
Guion: Barbara Kopple.

Edición de 2 discos (4K UHD + Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

SAYONARA CP (1972)

Un documental temprano en retratar las experiencias de las personas con discapacidad con compasión y complejidad, el impactante debut de Kazuo Hara es también una de las películas más implacables jamás realizadas sobre lo que significa ser un marginado. Producido en colaboración con Green Lawn, un grupo de activistas con parálisis cerebral, Adiós CP combina imágenes filmadas sobre la marcha de la lucha aparentemente sísífica de los miembros para llevar su mensaje a las calles con entrevistas crudas, a veces confrontativas, en las que revelan el tormento de vivir en una sociedad cruelmente indiferente a su existencia. Al hacer de sus sujetos participantes activos en la película, una práctica que continuaría, Hara afirma poderosamente la humanidad y la capacidad de acción de aquellos a quienes se les han negado ambas durante mucho tiempo.

GOKUSHITEKI EROSU: RENKA 1974 / EXTREME PRIVATE EROS: LOVE SONG 1974 (1974)

Cuando su primera esposa, la franca feminista Miyuki Takeda, anunció que lo dejaba para encontrarse a sí misma, Kazuo Hara comenzó este documental radical como una forma tanto de mantener su compleja relación como de darle sentido. Con la ayuda de su nueva compañera, Sachiko Kobayashi, Hara obtiene un acceso sorprendentemente íntimo al singular camino de Takeda hacia la liberación, mientras explora su sexualidad, se convierte en madre soltera y se desencanta cada vez más con las estructuras sociales tradicionales. Tan compleja e intransigente como la propia Takeda, Extreme Private Eros: Love Song 1974 rompe las barreras entre sujeto y cineasta para retratar a una mujer dispuesta a arriesgarlo todo por vivir según sus propios términos.

YUKI YUKITE SHINGUN / THE EMPEROR’S NAKED ARMY MARCHES ON (1987)

La película más famosa de Kazuo Hara es un desgarrador enfrentamiento con uno de los capítulos más oscuros de la historia japonesa. Su inolvidable sujeto y colaborador en El ejército desnudo del emperador avanza es Kenzo Okuzaki, un exsoldado, asesino convicto y agitador desafiantemente antisistema, que ha hecho de la misión de su vida exponer los crímenes cometidos por oficiales japoneses contra sus propios hombres en Nueva Guinea durante la Segunda Guerra Mundial. A medida que Okuzaki recurre a medidas extremas en su cruzada para descubrir la verdad, lo que emerge es a la vez una impactante pieza de periodismo de investigación, una valiente condena del militarismo y un retrato fascinante de un hombre obstinado impulsado por una furia cruda que roza la locura.

ZENSHIN SHOSETSUKA / A DEDICATED LIFE (1994)

El interés de Kazuo Hara por las figuras iconoclastas que viven en oposición a la sociedad dominante lo llevó a trabajar en Una vida dedicada, un retrato íntimo del controvertido novelista Mitsuharu Inoue, un león literario del Japón de posguerra, a veces encantador, a veces combativo, a menudo frustrante. El proyecto, sin embargo, pronto toma rumbos inesperados, primero cuando a Inoue le diagnostican cáncer terminal, luego cuando Hara descubre que las ficciones del escritor se extienden a los detalles inventados de su propia vida. Mientras el autor enfermo se enfrenta a su mortalidad, Hara comienza a intentar separar al hombre del mito, lo que da como resultado un retrato complejo de una figura cuya vida fue una extensión de su arte.

SENNAN ASBESTOS DISASTER (2017)

Realizada a lo largo de diez años, esta obra épica de cine activista acompaña a los ciudadanos de Sennan, Osaka, mientras se embarcan en una ardua batalla legal para recibir reparaciones del gobierno por haberlos expuesto a las toxinas mortales de las fábricas de amianto de la ciudad. A través de desgarradoras entrevistas con las víctimas, El desastre del amianto de Sennan pinta un retrato condenatorio de cómo décadas de negligencia cobraron un precio devastador, al tiempo que revela cómo la tragedia está profundamente entrelazada con cuestiones de clase y discriminación anticoreana. Esta estimulante mirada al poder de la acción colectiva muestra lo que sucede cuando la gente común se enfrenta a una burocracia insensible y exasperantemente lenta en su incesante lucha por la justicia.

Director: Kazuo Hara.
Productora: Sachiko Kobayashi.
Protagonistas: Hiroshi Yokota, Kôichi Yokozuka, Kazuo Hara, Miyuki Takeda, Sachiko Kobayashi, Kenzo Okuzaki.

Edición de 4 discos (Blu-Ray).
Audio: Japonés.
Subtítulos: Inglés.

La película se centra en un joven fiscal que se propone desafiar el sistema durante el Gran Terror de Stalin en 1937 tras descubrir una carta de un prisionero que es una desesperada súplica de ayuda.

Director: Sergei Loznitsa.
Guionista: Sergei Loznitsa.
Reparto: Aleksandr Kuznetsov , Anatoli Belyj , Vytautas Kaniusonis , Valentin Novopolskij , Aleksandr Filippenko.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Alemán.
Subtítulos: Inglés.

El director Claude Lanzmann dedicó 11 años a este extenso documental sobre el Holocausto, realizando sus propias entrevistas y negándose a utilizar un solo fotograma de material de archivo. Dividiendo a los testigos del Holocausto en tres categorías —supervivientes, testigos y perpetradores—, Lanzmann presenta testimonios de supervivientes del campo de concentración de Chełmno, un superviviente de Auschwitz que escapó y testigos del Levantamiento del Gueto de Varsovia, así como un escalofriante relato sobre las cámaras de gas de un oficial de las SS en Treblinka.

Director: Claude Lanzmann.
Guionista: Claude Lanzmann.
Reparto: Simon Srebnik , Michael Podchlebnik , Motke Zaïdl , Hanna Zaïdl , Jan Piwonski , Itzhak Dugin.

Edición de cuatro discos (Blu-Ray).
Audio: Francés.
Subtítulos: Inglés.