Director: Michael Mann.
Guion: Michael Mann.
Protagonistas: James Caan, Tuesday Weld, Willie Nelson, Jim Belushi, Robert Prosky, Tom Signorelli.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Jûzo Itami.
Guionista: Jûzô Itami.
Intérpretes: Tsutomu Yamazaki, Nobuko Miyamoto, Kin Sugai, Hideji Ôtaki.

Edición 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Japonés.
Subtítulos: Inglés.

Director: David Cronenberg.
Guion: David Cronenberg.
Protagonistas: James Woods, Sonja Smits, Debbie Harry, Peter Dvorsky, Leslie Carlson, Jack Creley.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Bertrand Bonello.
Guionistas: Bertrand Bonello, Benjamin Charbit.
Intérpretes: Léa Seydoux, George MacKay, Philippe Katerine, Dasha Nekrasova, Elina Löwensohn, Julia Faure.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Francés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Michael Powell.
Guionista: Leo Marks.
Protagonistas: Karlheinz Böhm, Moira Shearer, Anna Massey, Maxine Audley, Pamela Green, Brenda Bruce.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Mathieu Kassovitz.
Guionista: Mathieu Kassovitz.
Protagonistas: Vincent Cassel, Hubert Koundé, Saïd Taghmaoui, Abdel Ahmed Ghili, Benoît Magimel, Vincent Lindon.

Edición de 1 disco (1 Blu-Ray).
Audio: Francés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Akira Kurosawa.
Guionistas: Ryûzô Kikushima , Akira Kurosawa.
Reparto: Toshirô Mifune , Takashi Shimura , Isao Kimura , Keiko Awaji , Eiko Miyoshi , Noriko Sengoku.

Edición de 2 discos (4K UHD + Blu-Ray).
Audio: Japonés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Bong Joon Ho.
Guion: Bong Joon-Ho, Jon Ronson.
Elenco: Lily Collins, Jake Gyllenhaal, Tilda Swinton, Paul Dano, Kelly Macdonald, Giancarlo Esposito.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Director: Bi Gan.
Guionista: Bi Gan.
Reparto: Shu Qi , Jackson Yee , Mark Chao , Zhijian Zhang , Chloe Maayan , Gengxi Li.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Mandarín.
Subtítulos: Inglés.

Director: Joachim Trier.
Escritores: Joachim Trier, Eskil Vogt.
Elenco: Renate Reinsve, Anders Danielsen Lie, Maria Grazia Di Meo, Herbert Nordrum, Hans Olav Brenner, Marianne Krogh.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Noruego.
Subtítulos: Inglés.

Las hermanas Nora y Agnes se reencuentran con su padre, con quien habían perdido el contacto, el carismático Gustav, un director que en su día fue muy famoso y que le ofrece a Nora, actriz de teatro, un papel en la que espera que sea su película de regreso al cine. Cuando Nora lo rechaza, pronto descubre que él le ha dado su papel a una joven estrella de Hollywood ansiosa por triunfar.

Director: Joachim Trier.
Guionistas: Joachim Trier, Eskil Vogt.
Reparto: Renate Reinsve, Stellan Skarsgård, Elle Fanning, Inga Ibsdotter Lilleaas, Anders Danielsen Lie, Jesper Christensen.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Noruego.
Subtítulos: Inglés.

Las hermanas Nora y Agnes se reencuentran con su padre, con quien habían perdido el contacto, el carismático Gustav, un director que en su día fue muy famoso y que le ofrece a Nora, actriz de teatro, un papel en la que espera que sea su película de regreso al cine. Cuando Nora lo rechaza, pronto descubre que él le ha dado su papel a una joven estrella de Hollywood ansiosa por triunfar.

Director: Joachim Trier.
Guionistas: Joachim Trier, Eskil Vogt.
Reparto: Renate Reinsve, Stellan Skarsgård, Elle Fanning, Inga Ibsdotter Lilleaas, Anders Danielsen Lie, Jesper Christensen.

Edición de 2 discos (4K UHD + Blu-Ray).
Audio: Noruego.
Subtítulos: Inglés.

Disponible estimativamente a partir del 05 de junio 2026. Sujeto a confirmación del distribuidor.

Un trío de delincuentes persigue implacablemente a una joven estadounidense a través de París en un intento por recuperar la fortuna que les robó su marido muerto. La única persona en la que puede confiar es un extraño suave y misterioso.

Director: Stanley Donen.
Guion: Peter Stone, Marc Behm.
Protagonistas: Audrey Hepburn, Cary Grant, Walter Matthau, James Coburn, George Kennedy, Ned Glass.

Edición de 1 disco (4K UHD + Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Biografía en forma de entrevista del polémico y pionero cómico de monólogos Lenny Bruce. La película recorre la trayectoria de Bruce desde sus inicios como cómico en Catskills hasta su posterior popularidad en el circuito underground, basada en sus ideas políticas contrarias al sistema y su humor escatológico.

Director: Bob Fosse.
Guionista: Julian Barry.
Reparto: Dustin Hoffman, Valerie Perrine, Jan Miner, Stanley Beck, Frankie Man, Rashel Novikoff.

Edición de 1 disco (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Biografía en forma de entrevista del polémico y pionero cómico de monólogos Lenny Bruce. La película recorre la trayectoria de Bruce desde sus inicios como cómico en Catskills hasta su posterior popularidad en el circuito underground, basada en sus ideas políticas contrarias al sistema y su humor escatológico.

Director: Bob Fosse.
Guionista: Julian Barry.
Reparto: Dustin Hoffman, Valerie Perrine, Jan Miner, Stanley Beck, Frankie Man, Rashel Novikoff.

Edición de 2 discos (4K UHD + Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Bobby Dupea, un holgazán de treinta y tantos años que trabaja en plataformas petrolíferas y que en su día fue un prodigio del piano, pero que carece por completo de sentido de la responsabilidad, regresa a la casa de su infancia, de clase media-alta, acompañado de su novia, una trabajadora de clase obrera, para visitar a su padre, con quien no tiene relación y que está enfermo.

Director: Bob Rafelson.
Guionistas: Carole Eastman, Bob Rafelson.
Reparto: Jack Nicholson, Karen Black, Billy Green Bush, Fannie Flagg, Sally Struthers, Marlena MacGuire.

Edición de 2 discos (4K UHD + Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Boyz n the Hood (1991)

Uno de los debuts más grandes del cine estadounidense, el primer largometraje de John Singleton es una inmersión desgarradora y compasiva en las vidas de tres adolescentes negros que lidian con la incertidumbre de su futuro. Creciendo en South Central Los Ángeles, el precoz Tre (Cuba Gooding Jr.), el astuto Doughboy (Ice Cube) y el atlético Ricky (Morris Chestnut) navegan por la amistad, el primer amor, las esperanzas y los sueños de sus familias y las realidades de la violencia de pandillas en una sociedad donde las probabilidades están en su contra. Nominado a los Premios de la Academia a Mejor Director y Mejor Guion Original a la edad de veinticuatro años, Singleton se estableció como un nuevo autor vital que ya dominaba su oficio de manera impresionante.

Poetic Justice (1993)

Érase una vez en South Central LA… Para su siguiente película después de Boyz n the Hood, John Singleton volvió a dirigir la cámara hacia su ciudad natal para crear una conmovedora exploración del duelo, el amor y la creatividad. Construida en torno a la química eléctrica entre las superestrellas Janet Jackson y Tupac Shakur, la película sigue a dos jóvenes angelinos: Justice, una peluquera y poeta sensible que llora la muerte de su novio, y Lucky, un cartero carismático y apuesto, mientras se enamoran durante un viaje liberador por carretera. Con poesía que nutre el alma de Maya Angelou y actuaciones que roban la escena de Regina King y Joe Torry, Poetic Justice es uno de los romances más irresistibles de la década de 1990.

Baby Boy (2001)

En este divertido y valientemente honesto estudio de personajes, John Singleton ilumina las presiones que enfrentan los hombres negros mientras se abren camino en la adultez temprana. Jody (Tyrese Gibson, en su debut cinematográfico) es un joven nativo del sur de Los Ángeles que lucha por encontrar un rumbo en su vida. Al mismo tiempo, intenta reconciliar sus relaciones turbulentas con su cariñosa pero conflictiva novia (una reveladora Taraji P. Henson), quien carga con gran parte de la responsabilidad de criar a su hijo, y con su madre de carácter fuerte (AJ Johnson), cuyo imponente novio exconvicto (Ving Rhames) es una espina clavada en el costado de Jody. Abordando cuestiones complejas sobre sexo, violencia y la dinámica entre padres e hijos, la entrega final de la Trilogía Hood de Singleton muestra el profundo humanismo de un aclamado cineasta en la cúspide de su carrera.

Director: John Singleton.
Guionista: John Singleton.
Reparto: Tyra Ferrell , Lloyd Avery II , John Cothran , Dedrick D. Gobert , Kareem J. Grimes , Baha Jackson.

Edición de 4 discos (4K UHD + Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Boyz n the Hood (1991)

Uno de los debuts más grandes del cine estadounidense, el primer largometraje de John Singleton es una inmersión desgarradora y compasiva en las vidas de tres adolescentes negros que lidian con la incertidumbre de su futuro. Creciendo en South Central Los Ángeles, el precoz Tre (Cuba Gooding Jr.), el astuto Doughboy (Ice Cube) y el atlético Ricky (Morris Chestnut) navegan por la amistad, el primer amor, las esperanzas y los sueños de sus familias y las realidades de la violencia de pandillas en una sociedad donde las probabilidades están en su contra. Nominado a los Premios de la Academia a Mejor Director y Mejor Guion Original a la edad de veinticuatro años, Singleton se estableció como un nuevo autor vital que ya dominaba su oficio de manera impresionante.

Poetic Justice (1993)

Érase una vez en South Central LA… Para su siguiente película después de Boyz n the Hood, John Singleton volvió a dirigir la cámara hacia su ciudad natal para crear una conmovedora exploración del duelo, el amor y la creatividad. Construida en torno a la química eléctrica entre las superestrellas Janet Jackson y Tupac Shakur, la película sigue a dos jóvenes angelinos: Justice, una peluquera y poeta sensible que llora la muerte de su novio, y Lucky, un cartero carismático y apuesto, mientras se enamoran durante un viaje liberador por carretera. Con poesía que nutre el alma de Maya Angelou y actuaciones que roban la escena de Regina King y Joe Torry, Poetic Justice es uno de los romances más irresistibles de la década de 1990.

Baby Boy (2001)

En este divertido y valientemente honesto estudio de personajes, John Singleton ilumina las presiones que enfrentan los hombres negros mientras se abren camino en la adultez temprana. Jody (Tyrese Gibson, en su debut cinematográfico) es un joven nativo del sur de Los Ángeles que lucha por encontrar un rumbo en su vida. Al mismo tiempo, intenta reconciliar sus relaciones turbulentas con su cariñosa pero conflictiva novia (una reveladora Taraji P. Henson), quien carga con gran parte de la responsabilidad de criar a su hijo, y con su madre de carácter fuerte (AJ Johnson), cuyo imponente novio exconvicto (Ving Rhames) es una espina clavada en el costado de Jody. Abordando cuestiones complejas sobre sexo, violencia y la dinámica entre padres e hijos, la entrega final de la Trilogía Hood de Singleton muestra el profundo humanismo de un aclamado cineasta en la cúspide de su carrera.

Director: John Singleton.
Guionista: John Singleton.
Reparto: Tyra Ferrell , Lloyd Avery II , John Cothran , Dedrick D. Gobert , Kareem J. Grimes , Baha Jackson.

Edición de 3 discos (Blu-Ray).
Audio: Inglés.
Subtítulos: Inglés.

Koibumi / Love Letter (1953)

Estrenada un año después del fin de la ocupación estadounidense de Japón, el debut como directora de Kinuyo Tanaka explora los conflictos profesionales y personales de Reikichi (Masayuki Mori), un veterano repatriado que busca a su amor perdido (Yoshiko Kuga) mientras traduce cartas románticas de mujeres japonesas a soldados estadounidenses. Adaptada de una novela de Fumio Niwa, Carta de amor describe con incisiva complejidad a los soldados japoneses que luchan por adaptarse a una sociedad cambiada, así como la condena moral de las mujeres japonesas que se involucraron con el enemigo.

Tsuki wa noborinu / The Moon Has Risen (1955)

Para su segunda película, Kinuyo Tanaka dirigió un guion del legendario cineasta Yasujiro Ozu, uno de sus mentores. Aunque influenciada por la singular visión de Ozu sobre las relaciones familiares, La luna ha salido también posee la vivaz y elegante sensibilidad cómica de Tanaka en su retrato de un viudo (Chishu Ryu) que vive con sus tres hijas (Hisako Yamane, Yoko Sugi y Mie Kitahara). Kitahara brilla como la enérgica hermana menor, cuyos planes de emparejamiento obligan a la familia a enfrentarse —con divertido desconcierto— a las costumbres en rápida evolución de la sociedad japonesa.

Chibusa yo eien nare / Forever a Woman (1955)

Considerada generalmente la obra maestra de Kinuyo Tanaka, así como su primera película personal, Siempre una mujer cuenta la historia de una mujer recién divorciada (Yumeji Tsukioka) a la que se le diagnostica cáncer de mama en fase avanzada. Al adaptar la historia real de la poeta Fumiko Nakajo, Tanaka y la guionista Sumie Tanaka (colaboradora de larga data de Mikio Naruse, aunque sin parentesco con Kinuyo) investigan temas de mortalidad, sexualidad e independencia femenina con una franqueza y audacia sin precedentes en el cine japonés de posguerra.

Ruten no ôhi / The Wandering Princess (1960)

La primera película de Kinuyo Tanaka en color y CinemaScope es una epopeya sobre una mujer atrapada en los torrentes de la historia. Basada en las memorias de Hiro Saga, La princesa errante cuenta la historia de Ryuko (Machiko Kyo), una aristócrata que, al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, contrae matrimonio concertado con Futetsu (Eiji Funakoshi), el hermano menor de un monarca a punto de ser depuesto. Con la historia del enredo de Ryuko en la colonización japonesa de Manchuria, Tanaka plasma con sorprendente profundidad su ambición de contar una saga histórica desde una perspectiva femenina crítica.

Onna bakari no yoru / Girls of the Night (1961)

Con Chicas de la noche, Kinuyo Tanaka se reunió con la guionista Sumie Tanaka para explorar el intento de Japón de reformar a las ex trabajadoras sexuales. La película sigue a Kuniko (Chisako Hara), quien ingresa a un centro de rehabilitación después de que la Ley de Prevención de la Prostitución prohibiera su trabajo. Pero crear una nueva vida resulta traicionero: dondequiera que Kuniko vaya, el pasado la alcanza. Al abordar una vez más un tema desafiante, Kinuyo Tanaka pinta un retrato empático de una frágil comunidad de marginados.

Ogin Sama / Love Under the Crucifix (1962)

la última obra de Kinuyo Tanaka como directora, es un drama de época a gran escala ambientado en el siglo XVI, al estilo de la época dorada del cine japonés. Producida por la compañía de producción independiente Ninjin Kurabu, Amor bajo la cruz se centra en el romance prohibido entre Ogin (Ineko Arima), hija de un famoso maestro del té, y Ukon (Tatsuya Nakadai), un samurái casado. La prohibición del poder gobernante sobre la fe cristiana de Ukon obliga a los amantes a luchar contra los prejuicios de una sociedad opresiva mientras encuentran el camino hacia la devoción mutua.

Director: Kinuyo Tanaka.
Escritores: Yasujirô Ozu , Keisuke Kinoshita , Natto Wada , Ryôsuke Saitô.
Protagonistas: Chishû Ryû , Kinuyo Tanaka , Sadako Sawamura , Yumeji Tsukioka , Yaeko Izumo , Masayuki Mori.

Edición de 3 discos (Blu-Ray).
Audio: Japonés.
Subtítulos: Inglés.

Considerado, y con razón, un clásico del cine de acción oriental, la saga Police Story marca la incursión inicial de Jackie Chan en la película de acción que se convirtió en su marca registrada. En POLICE STORY (1985) Chan interpreta al policía honesto Chan Ka-Kui quien debe proteger a una testigo cuyo testimonio clave podría derribar a un barón de la droga y, de paso, limpiar su nombre cuando es inculpado por la mafia; POLICE STORY II (1988) nos muestra a un Chan degradado a servicio de tránsito que debe hacer frente a los vengativos mafiosos y rescatar a su novia May secuestrada por terroristas; acción y risas por partida doble como solo Jackie Chan puede garantizar.

Director: Jackie Chan.

Guion: Jackie Chan, Edward Tang .

Protagonistas: Jackie Chan, Maggie Cheung, Kwok-Hung Lam, Bill Tung, Yuen Chor, Charlie Cho.

Edición de 2 discos (Blu-Ray).

Audio: Cantonés.

Subtítulos: Inglés.